出会いや別れはもちろん、自分に降りかかるすべてのことに、何か意味があるのだと思うようになったのはいつからだろうか。“縁がある”――そう言えば、すべてのことが肯定される、魔法の言葉だ。

『パスト ライブス／再会』の監督セリーヌ・ソンは、主人公ノラに自身を投影している。この物語は「ニューヨークのバーで、子どもの頃に好きだった人と、一緒に暮らすアメリカ人の夫に挟まれバーで過ごす」という監督の実経験を描いたファーストシーンから始まる。ノラと同じく、韓国からニューヨークへ移住したソン監督。彼らに韓国語と英語を通訳しながら話した体験は特別だったと語る。本来なら出会うことのなかったふたりが、自分を通じて出会っていること、そして自分のために互いを知ろうと努力している姿に、特別なつながりを感じたのだという。

劇中、度々語られる“縁”（韓国語でイニョン：運命の意）。ノラは思いを寄せた初恋の相手ヘソンに、12年後には画面越しに、そしてついに24年後には実際に会うことになる。一方でその間に出会った夫アーサーとも確かな縁で結ばれている。それぞれ互いに想い合う気持ちが強いこともわかるから、恋心に揺れながらノラがどんな選択をするのか、映画を観ながら一緒に頭を悩ませてしまう。そもそも人生において正解なんてない。だから私たちはいつまでも、「もしもあの時…」を思いながら生きていくのだろう。

『異人たち』は当館でも1月に上映した大林宣彦監督の『異人たちとの夏』(1988)の再映画化。原作は、「過去や未来ではなく、現在を書く」という信念を持っていた脚本家・山田太一が、唯一過去を、それも自身に重ねた過去を描いた私的な作品である。監督のアンドリュー・ヘイはこの原作を前に、彼と同じく自身と向き合うべきだと考えたという。

物語の大きな軸は亡き両親との再会と、同じマンションに住む女性との恋愛関係だが、ヘイ監督は自身がゲイであることを主人公アダムに投影し、その恋人を男性に変更。また、劇中で両親と暮らしていた家も自身が幼い頃に実際に住んでいた家で撮影し、とてもパーソナルな作品に仕上がっている。一緒にいられなかった時間を埋めるように両親に甘え、孤独を埋めるように恋人ハリーと過ごす。迷える魂との逢瀬に酔いしれるアダムだが、次第に葛藤を抱え生きてきた過去と現在の自分と向き合ってゆくことになる。

育った時代も国も違うヘイ監督の大胆な脚色を、山田太一は楽しみにしていたそうだ。劇場公開を待たずして亡くなってしまったが、生前に完成した作品を最後まで見届けたと、ご家族から伝えられたという。ヘイ監督は「直接話すことはなかったけれど、作品を通して山田氏とつながりを感じた」とインタビューで語っている。原作者への深い敬意と作品に込められた想いを受けとる姿勢はしっかりと映画に収められている。

『地球で最後のふたり』の主人公ケンジはタイで孤独に暮らす日本人。自殺願望があるケンジが橋から身を投げ出そうとしたとき、その目の前で事故に遭い妹を亡くしたタイ人のノラと出会う。ふたりの関係性は、その出会い方も相まって違和感だらけ。なのに、カタコトの日本語とタイ語、そして英語で交わす会話は、不自然なようでいて自然に、言葉が想いとなって伝わっていく。出会ったことで互いに影響しあうふたり。一緒に過ごした時間は短いのに、言葉の壁なんてひゅるりと飛び越えて、気が付けば唯一無二のふたりに見えるからおもしろい。私たち人間はどうしても、言葉にすることで気持ちを伝えることに重きを置く生き物だけれど、実のところ、それはあくまでも一つの手段にすぎないのだと気づかされる。

それぞれの作品にはたくさんの想いが紡がれていて、物語の中にも外にも、思わず「縁」を感じてしまう。とても好きな言葉で常々「縁」を大切に思って生きてはいるけれど、すべての出会いや出来事を「ご縁のおかげ」の一言に留めたくないなとも思う。その縁を結んでいるのは、決して目に見えない力なんかではなくて、強い想いを持った誰かと私の、魂だと思いたいから。「めぐりあう魂たち」と題してお届けする今週の3作品。皆さんにとってこの映画との出会いが良いご縁になりますように。