1959年、そのすべてが新しく、世界中に衝撃を与えた、『勝手にしやがれ』。ルーブル美術館を9分45秒で駆け抜けるゲリラ撮影、『はなればなれに』。

ベルトルッチ自らが「ヌーヴェルヴァーグへのオマージュ」と公言する最新作『ドリーマーズ』は名作映画からの夥しい引用に満ちているだけでなく、ジミ・ヘンドリックスの名曲「サード・ストーン・フロム・ザ・サン」から始まり、ドアーズ、ジャニス・ジョップリンなど、カウンター・カルチャーの時代を疾走した音楽が、映像と見事に融合している。

1968年。五月革命に揺れるパリ。アメリカ人留学生のマシュー（マイケル・ピット）は、セーヌ河畔のシャイヨー宮にあるシネマテーク・フランセーズに通いつめていた。

ある日、創設者アンリ・ラングロワの解雇に講義するデモの最中に、魅惑的で洗練された双子の姉弟イザベル（エヴァ・グリーン）とテオ（ルイ・ガレル――フィリップ・ガレルの息子！）に出会う。3人のシネフィルたちはたちまち意気投合。マシューは、大人の尊大さと子供の脆さを持ち合わせた双子たちに、急速にのめりこんでいく。

冒頭のデモのシーンから、当時の実際の映像と、再現した映画の映像をコラージュしており、その両方に顔を出すジャン＝ピエール・レオー。若き日の姿と、年老いた彼の姿を繋いで見られるのがおもしろい。相変わらずオーバーアクションだ。

しかし、ベルトルッチ自身が「五月革命を描きたかったわけではない」と語るとおり、これは五月革命の映画ではない。確かに、時代の史実も、エスカレートする映画クイズも、そして頻繁に挟み込まれる古い映画のコラージュも、双子という親密性に対する「パリのアメリカ人」マシューの介入という関係も、どれも中途半端な印象がつきまとうのは否めない。しかしその中途半端さこそ、ベルトルッチが描きたかったものなのではないか。

映画も、政治も、セックスも、きっかけさえあればいとも簡単にのめりこめる若者たち。68年という歴史的な時代を背景にしていながら、五月革命にとらわれずに若者の生態を描写する事によって浮き彫りになる、その青さ・曖昧さ・儚さは、刹那的にしか生きられない彼らの実情を物語っている。

若さに対する無意識と、政治・社会に対する無教養ゆえの行動。彼らの本質はどこに存在するのか。そして彼らはどこに行きつくのか。

ドリーマーズ。夢を見る人たち。夢とは現実と同時に見ることはできないのである。

(mana)